當你以複眼凝視…雙眼中與畫筆下的世界

複眼的優點是能夠為動物提及廣闊的眼界，並可以有效的計算自身與所觀察物體的方位、距離，從而由利於複眼類昆蟲作出更快速的判斷和反應；在某些例子中，昆蟲的複眼甚至能夠分辨光的偏振。
──「複眼」條目，摘自wikipedia.org

颱風過後的校園，綿密的雨水不斷灑落；風雨飄搖中，兩位年輕藝術家仍不遠千里來到陽明大學，希望能跟我們分享關於創作的點點滴滴。


許旆誠老師雖然還是北藝大美術學院的研究生，但已經在北部地區的大小藝廊辦理過多次個展。在這次的講座中，我們回歸到創作的原點，從過去的作品開始聽他分享創作歷程。


流動廁所的故事。我們在方便的同時，是否曾思考過這個代表解放的空間，它本身的旅行故事？它承載了哪些人的喜怒哀樂？


回到這次展出的作品上，藝術家想講述的是更簡單而深刻的故事。


木訥的外表底下，李吉祥老師的作品畫的雖是人體，卻有種陰鬱寒冷的氛圍。


跨界的手，水面的兩側是截然不同的世界。藝術家探詢自己身體的可能，加以放大，但是在對談的過程中，他也想問生物醫學專長的陽明師生們，科學家眼中的人體、器官、組織、細胞，是否有不同於畫筆詮釋的另一層意義？



對談過後，兩位老師換個心情，現場對參與的朋友們介紹他們賴以維生的創作工具──油畫器材。

滿滿的畫筆，是為了呈現不同的筆觸、質感而創造的。

還記得拿著刮刀的大鬍子老師，在電視頻道上敎油畫的「歡樂畫室」節目嗎？


其實這門藝術比你所可想到的還要複雜上許多！顧名思義，「油畫」就是以油做為顏料溶劑的繪畫方式（如同水彩就是以水做為溶劑），依據使用的顏料濃度，可以分為一次完成和多次上色兩種主要的技法；使用的工具跟處理顏色、光影的技巧也各不相同。

吉祥老師示範的上色，以及使用油把顏料洗淡、甚至完全除去顏色的示範。


那個… 兩位老師很嗨喔XD

最後在輕鬆的閒聊中，結束了這次的講座及示範。或許是因為風雨的關係，來參加的朋友並沒有預期的多；整場講座於是以一種更愜意的方式進行，但還是希望未來能有更多朋友把握與藝術家對談的經驗，分享彼此領域裡對世界的各種看法。

超然象外的書畫之美～國畫創作工作坊

你可能不知道范寬是誰，但你一定聽過《谿山行旅圖》這幅經典國畫。在開始之前，請先看看下面這張局部圖吧：
看出什麼端倪了嗎？別急，先來看看國畫工作坊的精采紀錄吧！

接續前一天的書法課，趙宇脩老師帶領大家更進一步地進入國畫的世界，首先就是帶大家賞析幾幅經典作品。
總是有備而來的趙宇脩老師

第一幅當然就是美術課本都會敎的《谿山行旅圖》

比達文西密碼還神秘的畫作中，似乎藏有什麼秘密！

錯過的同學～很抱歉囉，我們就不跟你解答了，趕快進展到下一幅畫吧：
這種長型的橫卷軸，都是長時間累積出來的作品；畫家經常畫完一個部份之後，就暫停一些時間再畫，因此常常可以看到筆觸、墨跡等等細緻的差異。

賞析完之後，在真正下筆之前，當然要先看老師精采的示範。

這次老師同樣提供了很多畫樣讓同學們參考。

竹子是簡單易上手的筆法。

也有學員拿昨天的摺扇給老師看成果，旁邊的許萬枝老師看起來很想寫的樣子！

為期兩天的書畫工作坊，在大家意猶未盡地捨不得放下毛筆跟作品之後，圓滿結束了。喜歡創作、想更進一步接觸藝術的朋友們，下次不要再錯過我們精采的創作工作坊囉！

超然象外的書畫之美～書法創作工作坊

「八卦成列，象在其中矣。…剛柔者，立本者也。變通者，趣時者也。」
──《易經．繫辭下》

從易經出來的這段話，正說明了8、9月間甫結束的「象外－趙宇脩個展」，藝術家命題的巧思：當書畫藝術發展到超越傳統的另一個境界，書法／國畫藝術從具象到超脫的一種過程，也正式趙宇脩老師致力發展的藝術實踐。

然而，書法一定要像古代那樣，只能由關在書房裡的士大夫苦苦鑽研書寫嗎？

錯了！

配合這次於陽明大學圖書館舉辦的展覽，我們特別請趙老師，針對校內的教職員和學生，舉辦一場精采的書法創作工作坊。現在就一起來看看當天熱鬧的情況吧！

老師帶來三捲精緻的書畫複製品，古代名家的手法一覽無遺

借由多媒體資料和古人書法手卷的展示，老師用一個小時的時間，介紹了書畫藝術的淵遠流長，以及他本身創作時如何與工具、與文字造型對話的過程。

多媒體資料的內容，說明「榜書」的特色與性質

當然，光說不練是不行的，接下來就是讓各位學員動手做的時候到了。

同學們聚精會神地聽老師講解操作步驟

今天書法創作的材料是──摺扇！瞬間大家都優雅古典了起來！

先來看老師示範如何從扇面構圖、並在不平整的面上寫字

接下來就是同學們表現的時間啦！

看著老師提供的字樣，仔細思考如何下筆

寫完後等墨跡乾掉，再把骨架裝回去，屬於你的書法紙扇就完成了喔！


趙宇脩老師說，書法是「線條的雄辯」，不論是用楷書毛筆書寫、還是用大筆創作榜書，一筆一劃之間，從筆吸墨的程度、墨料本身的品質、到紙張依吸水度不同而去選擇，都是學習書法創作中必須掌握的要領。當然，最重要的是執筆者本身對於文字和線條的詮釋，所謂的雄辯，或許就是「人」和「字」之間無止盡的對話吧！